Pianistas Blanca Uribe - Eduardo Rojas - PROGRAMA

MOZART W.A.,Sonata kv 358 en Bb m
     Allegro
     Adagio
     Molto Presto
SCHUBERT F.,Fantasie op. 103 in fm
     Allegro molto moderato
     Largo
     Allegro Vivace

INTERMEDIO

DEBUSSY C.,Petite Suite
     En bateau
     Cortège
     Menuet
     Ballet
BRAHMS J.,Danzas Húngaras, 1er. Libro
     Danza No. 1
     Danza No. 2
     Danza No. 3
     Danza No. 4
     Danza No. 5

Pianistas Blanca Uribe - Eduardo Rojas
Teatro Muncipal Guillermo Valencia de Popayán
12:30 p.m.
Boletería: $15.000 y $10.000

WOLFGANG AMADEUS MOZART (1756-1791)
Sonata para piano a cuatro manos, en Si bemol mayor,
KV 358

De acuerdo al catálogo de la producción mozartiana que aparece en el New Grove Dictionary of Music and Musicians, esta sonata fue compuesta entre finales de 1773 y comienzos de 1774, en Salzburgo. Al parecer fue escrita por Mozart para el consumo «familiar»; hay que recordar que su hermana Maria Anna (1751-1829), cariñosamente llamada Nannerl, fue una destacada pianista. Por lo anterior, se considera que Mozart no concedió mayor valor a esta página musical. Sin embargo, Jean y Brigitte Massin destacan en ella, en comparación con obras semejantes, un progreso técnico en «la utilización concertante de las cuatro manos». El primer tema del Adagio, que Mozart también empleó en otra obra, es tomado del Cuarteto para cuerdas Nº 1 de Franz Joseph Haydn (1732-1809).

FRANZ SCHUBERT (1797-1828)
FantasÍa en Fa menor, op. 103 (D940)

A pesar de su corta vida, Schubert compuso un abundante número de obras para diversos formatos: orquesta, conjuntos de cámara, piano y obras vocales. En todos estos campos llegó a forjar obras maestras que le han garantizado un lugar en las páginas de la historia de la música. Mientras algunos autores lo ubican como clásico, para otros Schubert pertenece a la primera generación del romanticismo. Lamentablemente este genio vienés –realmente fue el único de los grandes maestros de su época que era originario de dicha ciudad– tuvo una vida llena de dificultades: aunque alcanzó muchas satisfacciones como creador, vivió en medio de una gran pobreza y murió tempranamente.

En opinión de Maurice Brown, el intenso y febril trabajo creativo que Schubert llevó a cabo durante sus últimos meses de vida, en 1828, resultó fatalmente agotador. Una parte importante de su producción realizada durante este tiempo está dedicada al piano. Esto se debe a la solicitud de sus editores para que escribiera obras sencillas destinadas a este instrumento y al interés de Schubert por abrirse campo en el mercado alemán. Dentro de los duetos para piano compuestos en este período se encuentran el Movimiento de sonata en La menor, el Rondó en La mayor y la pieza que hoy se escucha, la Fantasía para piano en Fa menor, terminada en abril de 1828 y dedicada a la joven condesa Carolina Esterházy.

CLAUDE DEBUSSY (1862-1918)
PequeÑa Suite

La Pequeña Suite, escrita entre 1886 y 1889, es la primera de las obras para piano a cuatro manos que aparece en el catálogo de Claude Debussy. Este compositor francés es el principal representante del impresionismo musical, movimiento que, al decir de Jacinto Torres, hace énfasis en la sensación y la sugestión a través del empleo de recursos tales como combinaciones armónicas insólitas y un manejo sofisticado de los efectos tímbricos. Debussy hizo importantes aportes al desarrollo del arte musical, particularmente en la ampliación del concepto clásico de tonalidad y en el manejo libre de la forma; este músico ejerció una notable influencia en muchos compositores del siglo XX.

Varias obras orquestales de Debussy se basaron en partituras originalmente escritas para piano, instrumento que ocupa un lugar central en su producción. Este es el caso de la Pequeña Suite, obra que es mucho más conocida en la transcripción para orquesta realizada en 1907 por Henri Büsser que en la versión original para piano a cuatro manos. Respecto a esta composición que «sólo busca complacer», dice François-René Tranchefort: «… una partitura encantadora en la que ya se evidencia la futura personalidad de Debussy, pese a que en ella se pueda evocar por turno a Fauré, Bizet, Chabrier y Delibes, sin olvidar el recuerdo de Borodin, tan amado por el joven compositor». La Pequeña Suite está conformada por cuatro piezas breves, a la manera de una suite coreográfica.

JOHANNES BRAHMS (1833-1897)
Danzas hÚngaras Nº 1 a 5

Brahms tuvo la oportunidad de conocer de cerca la música popular de Hungría debido a su contacto con el violinista gitano Eduard Remenyi, con quien realizó una gira de conciertos a la edad de 20 años. Al poco tiempo escribió, para piano a cuatro manos, una importante serie de piezas que se publicó bajo el título de Danzas húngaras en cuatro libros que aparecieron de a dos en dos, en 1869 y 1880, respectivamente. Más adelante, el mismo Brahms transcribió para el medio orquestal las Danzas Nº 1, 3 y 10. Las versiones sinfónicas de las danzas restantes fueron realizadas por otros compositores, entre ellos Dvorak. Respecto a las Danzas comenta André Lischké: «son ellas las que han dado la imagen de un Brahms popular unido a los cabarets vieneses (ambiente que ya conocía en su natal Hamburgo)… Están dotadas de un encanto lírico y un verbo innegable». Estas piezas fueron un gran éxito desde el momento de su estreno.

Blanca Uribe (Colombia)
Piano

Nació en Bogotá, donde realizó sus primeros estudios, que continuó en Medellín con la Profesora Luisa Manighetti, en Estados Unidos y en la Academia de Música y Arte Dramático de Viena, donde recibe su grado Magna cum laude con el profesor Richard Hauser. Se postgradúa en la Juilliard School de Nueva York con Rosina Lhevinne y Martin Canin.

A partir de su presentación a los once años con la Orquesta Sinfónica de Colombia, actúa en los principales escenarios de Estados Unidos, Latinoamérica y Europa. Ha sido solista de las orquestas sinfónicas de Berlín, Praga, Viena, Nacional de Washington, American Symphony, Residentie Orkest, Filarmonía de Londres, Orquesta de Castilla y León y la Orquesta de Filadelfia, entre otras.

Han sido muy elogiadas por la crítica sus grabaciones de la "Suite Iberia", de Albéniz, de las "Danzas Fantásticas", de Turina, y del primer concierto para piano y orquesta del compositor norteamericano Richard Wilson, con la Orquesta Pro Arte de Boston, dirigida por Leon Botstein. Entre sus recientes grabaciones, también muy elogiadas por la crítica, hay que mencionar las de las Sonatas Opus 101, op. 106, "Hammerklavier", 109, 110 y 111 de Beethoven, la de Obras para Dos Pianos con Harold Martina y las de obras de los compositores colombianos Emilio Murillo y Antonio Maria Valencia.

En 1977 y 1986 presenta en Bogotá y Medellín el ciclo completo de las sonatas para piano de Beethoven, algo sin precedentes en el panorama musical colombiano. Este ciclo lo repitió en Vassar College, Nueva York en 1999. Presentó también el ciclo de los 5 Conciertos para Piano de Beethoven con la Orquesta Filarmónica de Bogotá y con la Orquesta Sinfónica de Colombia.

Su labor docente se ha circunscrito principalmente al Vassar College de Nueva York. Ha sido miembro de jurado en los concursos internacionales William Kapell y Gina Bachauer de Estados Unidos; Esther Honens, de Canadá; Axa de Dublin, Irlanda; Beethoven de Viena; Ferrucio Busoni, de Bolzano, el de Cleveland y el de Santander, España. Ha impartido cursos y clases magistrales en Colombia, Puerto Rico, España, Estados Unidos, Canadá y Venezuela.

Entre sus galardones destacan la Estrella de Antioquia, la Medalla Francisco de Paula Santander, la Orden de San Carlos, que le otorgó el Presidente de la República de Colombia Belisario Betancur, la Medalla de Oro de la ciudad de Medellín, la Orden Julio Álvarez Cerón otorgada por la Universidad Industrial de Santander, la Orden al Mérito Filarmónico, otorgada por la Orquesta Filarmónica de Bogotá y un Doctorado Honoris Causa otorgado por la Universidad del Valle, Colombia.

EDUARDO ROJAS RODRÍGUEZ (Colombia)
Piano

Es considerado la joven promesa del movimiento pianístico colombiano. Frecuenta los escenarios musicales más importantes de Colombia, entre los cuales se puede mencionar el Teatro Colón y la sala Luis Ángel Arango de Bogotá; el Auditorio Fundadores de la Universidad Eafit de Medellín; el Teatro Municipal de Cali, el Festival de Música Religiosa de Popayán y el Teatro Municipal de la misma ciudad; auditorios del Banco de la República y las principales salas de concierto. Se ha destacado igualmente en escenarios de Panamá, Bolivia y Ecuador.

Nacido en Barranquilla, Eduardo Rojas inició sus estudios de piano con su padre el licenciado Eduardo Rojas a la edad de cinco años. Terminó sus estudios en la Universidad del Cauca, en la clase del maestro uruguayo Manfred Gerhardt. Reconocido en su momento por su excepcional talento y dedicación, a la edad de 16 años ganó el Concurso “Jóvenes Talentos” Organizado por la Biblioteca Luis Ángel Arango.

Su carrera lo ha llevado a realizar múltiples giras de concierto como recitalista y como solista de destacadas orquestas entre las cuales se encuentran la Orquesta Sinfónica nacional de Colombia, bajo la dirección de los maestros Jaime León, Alejandro Posada, Eduardo Carrizosa y Andrés Orozco; la Orquesta Filarmónica de Bogotá bajo la dirección del maestro Enrique Diemecke; la Orquesta Filarmónica del valle bajo la dirección de los maestros Francesco Belli, José Luis Camisón, Paul Dury y David McKansey; la Orquesta Sinfónica de la Universidad Eafit bajo la dirección de la maestra Cecilia Espinosa; y la Orquesta Sinfónica de Panamá bajo la dirección de los maestros Ion Bressan y Jorge Ledesma.

Además de su carrera como solista concertista ha sido maestro de piano en la Universidad del Cauca de la ciudad de Popayán; en las universidades Pedagógica Nacional y Pontificia Javeriana de la ciudad de Bogotá; en la Universidad del Valle y en el Conservatorio de Bellas Artes “Antonio María Valencia” de la ciudad de Cali.

Ha sido becado con honores en la Florida International University, y en 2007 viajará a Estados Unidos para iniciar su posgrado en piano en la Texas Christian University.

Actualmente se desempeña como Decano y Maestro de Piano del Conservatorio de Bellas Artes “Antonio María Valencia” de la ciudad de Cali, y catedrático en el Conservatorio de la Universidad del Cauca.