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MARTES SANTO, 18 DE MARZO DE 2008
tamborimba - PROGRAMATeatro Municipal Guillermo Valencia G. BIZET ,Suite de Carmen: Introducción y Habanera Georges Bizet (1838-1875), compositor francés exponente del periodo romántico. Su obra más conocida es su ópera Carmen (1875), basada en una novela de 1846 del mismo título atribuida a Prosper Mérimée. Influenciado por Giuseppe Verdi, compuso el papel de Carmen para una mezzo-soprano. No teniendo éxito inmediatamente, Bizet llegó a desanimarse por el supuesto fracaso, pero recibió alabanzas de compositores como Camille Saint-Saëns, Piotr Illich Tchaikovsky y Claude Debussy, quienes reconocieron sus méritos. Sus opiniones fueron proféticas, pues el tiempo ha hecho de Carmen una de las obras más populares del repertorio operístico Nacido en el departamento de Santander, Rubén Darío Gómez inicia su carrera artística como músico popular. Realizó estudios de teoría y composición con el maestro Blas Emilio Atehortua. Ha sido premiado en los principales festivales de música del país. Actualmente es asesor del área teórica en el programa de bandas del Ministerio de Cultura y Fundador del grupo musical “Septofono”, ganador del festival Mono Nuñez. El compositor Fernando Iazzetta, es profesor del área de Música y Tecnología de la Escuela de Artes de USP e investigador del Laboratorio de Acústica Musical e Informática (LAMI) en Italia. Entre 1994 y 1995 fue designado investigador asociado en el Centro para la Nueva Música y Tecnologías de Audio (CNMAT) de la Universidad de California, en Berkeley. Alexander Duque García, reconocido multipercusionista de la ciudad de Cali, compositor y arreglista, realizó sus estudios en el Instituto Popular de Cultura y la Universidad del Valle, donde obtuvo el título de licenciado. En el año 2000 publicó su tratado “La tumbadora” percusión a mano limpia. Ha escrito diferentes estudios para cuarteto y quinteto de percusión; Actualmente hace parte del programa de músicas tradicionales que desarrolla el Ministerio de Cultura, labor que alterna con el trabajo pedagógico en las diferentes universidades de la ciudad de Cali. Hace parte del ensamble de percusión Tamborimba. Alfonso Valdiri, pionero de la guitarra en la ciudad de Cali, donde fue docente del conservatorio Antonio María Valencia. Su obra musical comprende desde composiciones corales, obras para guitarra y grupos de cámara, hasta instrumentos solistas. Nacido en la ciudad de Mar del Plata (Argentina) Astor Piazzolla fue uno de los músicos de tango más importantes de la segunda mitad del siglo XX. En su juventud tocó y realizó arreglos orquestales para el bandoneonista, compositor y director Aníbal Troilo. Cuando comenzó a hacer innovaciones en el tango fue muy criticado por los tangueros de la «vieja guardia». En los años posteriores sería reivindicado por intelectuales y músicos de rock. Con Adiós Nonino, Decarísimo y Muerte de un Ángel comenzó a elaborar un camino de éxito que tendría picos en su concierto en el Philarmonic Hall de Nueva York y en la musicalización de poemas de Jorge Luis Borges. Fallece en 1992, dejando un gran legado, que abarca aproximadamente unos 50 discos y la enorme influencia de su estilo. Jose Luís Quintero, guitarrista y compositor caleño, inició sus estudios musicales en la ciudad de Palmira, prosiguiendo en Cali en el conservatorio Antonio María valencia, donde obtuvo el título de maestro en Guitarra. Realizó estudios de Composición con el maestro Alberto Guzmán. Actualmente realiza estudios de composición en la Texas Cristian University en Forthwort, Estados Unidos. Eduardo Martín, guitarrista, compositor y profesor cubano, se convirtió en 1991 en el primer compositor latinoamericano laureado en el Concurso Internacional de Guitarra de Radio Francia en París. Sus partituras han sido publicadas por Les Cahiers de la Guitare, La Revue Francaise de Guitare, Producciones Abdala (Cuba) Les Productions D´Oz (Canada), Tuscany Publications (U.S.A.), Arte Tripharia (España) y Henry Lemoine (Francia). Esta música integra actualmente los programas de estudio oficiales de la enseñanza de la guitarra en Cuba, Costa Rica, México, España, Francia, Bolivia, Austria y USA y es repertorio obligado del Concurso Internacional de Guitarra de La Habana, además de otros encuentros como el Concurso Nacional de Guitarra de República Dominicana y el Concurso Internacional de Guitarra d’ Antony, Francia. Sus obras integran programas de algunos de los más prestigiosos guitarristas del mundo. Pablo Mayor - Folklore Urbano. Nace 1965 e inicia sus estudios musicales con el maestro Ciceron Marmolejo; posteriormente se traslada a Estados Unidos donde orienta sus estudios hacia el jazz, en la Universidad de North Texas. Actualmente reside en la ciudad de New Cork donde se desempeña como docente en la cátedra de jazz en la Universidad de N.Y. TAMBORIMBATamborimba nace del encuentro de dos instrumentos musicales: pálpito de tierra y susurro de agua que cantan a la vida en lenguas de culturas que atraviesan el cenit de la Historia. Percusión que evoca el llamado primordial de los ritos ancestrales, cuando la música y el cuerpo son uno sólo y el mismo. La interpretación musical de Tamborimba invita a experimentar una danza extática en el público, el espíritu vibra como queriéndose escapar del cuerpo, agitado por los golpes de madera, cuero y metal. Las voces de la naturaleza entran en diálogo con la humanidad. Lo primitivo y lo moderno comulgan en un mismo escenario, revelando la complejidad de la vida a través de una polifonía de emociones. Todas estas experiencias se hacen posibles gracias al entorno donde se gesta esta experiencia artística: Tamborimba nace y se desarrolla en el Conservatorio de Música Antonio María Valencia de la ciudad de Cali, con el fin de Tamborimba ha logrado compartir escenarios pedagógicos con grandes maestros de la percusión mundial, como Jean Geoffroy de Francia, David Friedman de Estados Unidos y Amadou Kienou de África. Junto con Mario Gómez Vignes de Chile, Marlos Nobre de Brasil, Mario Sarmientos de Guatemala, Alfredo Rugeles de Venezuela y Takayoshi Yoshioka del Japón sostiene un diálogo permanente en aras de expandir las fronteras de la creatividad. De igual manera ha convocado a los maestros colombianos Luís Carlos Figueroa, Francisco Zumaqué, Rodolfo Ledesma, Héctor Manuel González, Rubén Darío Gómez, Alberto Guzmán, Aureliano Díaz, Jaime Henao y al legendario José Antonio Torres “Gualajo”, reconocidos compositores y arreglistas, con quienes ha logrado revitalizar la tradición musical de Colombia. En la actualidad Tamborimba está constituida como Fundación y expande sus frentes de trabajo hacia la investigación, la docencia y la creación, con el propósito de recuperar, exaltar y difundir los valores del patrimonio musical histórico de la humanidad y la región. Arriba |
CORPORACION FESTIVAL DE MUSICA RELIGIOSA
1964 - 2006
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El Festival de Música Religiosa de Popayán es un evento que nace en 1964 con el objetivo de complementar las tradicionales procesiones religiosas de la Semana Santa en Popayán. Desde esa fecha y de manera ininterrumpida el Festival se ha realizado anualmente, completando a la fecha 42 versiones.
Su realización continua, sumada a la especial atención y tratamiento que se ha dado al fomento de actividades musicales, cada vez de mayor nivel, le han convertido en referente obligado para los músicos, compositores y directores tanto colombianos como de la Región. Hacer parte del Festival de Música Religiosa de Popayán es hoy un proyecto al que le apuntan los músicos, como parte esencial de su crecimiento profesional. Su trayectoria lo ha convertido en el tercer Festival de Música más antiguo del mundo, y el más importante de América Latina. Inclusive en nuestro país fue reconocido como Patrimonio Cultural de la Nación mediante la Ley 891 de 2004. El Festival de Música Religiosa ha trabajado por fomentar la formación y la práctica musical, y por ampliar las posibilidades de conocimiento y disfrute de la música para la población. En esa medida, realiza conciertos populares que se han convertido en espacios de expresión y convivencia, siendo de paso un primer acercamiento de diferentes comunidades del sur-occidente del país a niveles básicos de formación musical, pues las presentaciones suelen ir acompañadas de talleres de formación. Son precisamente estos motivos los que convierten en necesidad la realización de una edición especial del Festival a propósito de los 450 años de las tradicionales procesiones de Semana Santa en la capital del Cauca, que fortalezca el acercamiento de las comunidades a la apreciación musical y que abra nuevos espacios de formación a los jóvenes talentos del sur-occidente del país. Nuestro objetivo, es acercar las comunidades a la práctica y el disfrute de la música mediante la realización de talleres de formación y apreciación; y ampliar la oferta de conciertos, de manera que se fortalezcan los procesos de socialización de la actividad musical. |
LEY 891
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DIARIO OFICIAL 45 602 LEY 891- 07 07 2004 por la cual se declara Patrimonio Cultural Nacional las Procesiones de Semana Santa y el Festival de Música Religiosa de Popayán departamento del Cauca se declara monumento Nacional un inmueble urbano se hace un reconocimiento y se dictan otras disposiciones.
LEY 891 DE 2004 PODER PÚBLICO - RAMA LEGISLATIVA Por la cual se declara Patrimonio Cultural Nacional las Procesiones de Semana Santa y el Festival de Música Religiosa de Popayán, departamento del Cauca, se declara monumento Nacional un inmueble urbano, se hace un reconocimiento y se dictan otras disposiciones. El Congreso de Colombia DECRETA: ARTÍCULO 1o. Declárese patrimonio cultural nacional de Colombia las Procesiones de Semana Santa y el Festival de Música Religiosa de Popayán, capital del departamento del Cauca. ARTÍCULO 2o. Declárese monumento nacional y parte del patrimonio cultural de Colombia el Inmueble distinguido en la nomenclatura urbana de la ciudad de Popayán, departamento del Cauca, con el número 4-51 de la calle 5a., el cual se destinará exclusivamente para actividades directamente relacionadas con las Procesiones de Semana Santa de Popayán.
ARTÍCULO 3o. Reconózcase, a través de la Junta Permanente Pro Semana Santa de Popayán, y previo concepto del Ministerio de Cultura, a los creadores, gestores y promotores de las tradiciones culturales de las Procesiones de Semana Santa y del Festival de Música Religiosa de Popayán, los estímulos mencionados en el artículo 18 de la Ley 397 de 1997.
El Presidente del honorable Senado de la República,ARTÍCULO 4o. A partir de la vigencia de la presente ley las administraciones nacional, departamental del Cauca y municipal de Popayán estarán autorizadas para asignar partidas presupuestales en sus respectivos presupuestos anuales, destinadas a cumplir los objetivos planteados en la presente ley. El Gobierno Nacional queda autorizado para impulsar y apoyar ante los Fondos de cofinanciación y otras entidades públicas o privadas, nacionales o internacionales, la obtención de recursos económicos adicionales o complementarios a las que se autorizaren apropiar en el Presupuesto General de la Nación de cada vigencia fiscal, destinadas al objeto que se refiere la presente ley. PARÁGRAFO. Las apropiaciones autorizadas dentro del Presupuesto General de la Nación, deberán contar para su ejecución con programas y proyectos de inversión. ARTÍCULO 5o. La presente ley rige a partir de su sanción.
GERMÁN VARGAS LLERAS.
El Secretario General del honorable Senado de la República, ALONSO ACOSTA OSIO.
El Secretario General de la honorable Cámara de Representantes, REPUBLICA DE COLOMBIA - GOBIERNO NACIONAL
Publíquese y cúmplase. ÁLVARO URIBE VÉLEZ
La Ministra de Cultura |
sostener un diálogo permanente con la música académica y popular, y con el folclor de la región.