ORQUESTA SINFONICA NACIONAL DE COLOMBIA
Coro de CÁmara de PopayÁn
PROGRAMA

Teatro Municipal Guillermo Valencia
Boletería: $ 20.000 (general), $ 30.000 (numerada) - Hora: 5:00 p.m

A. COPLAND, Fanfarria para un hombre común

MOZART, Exsultate Jubilate

MOZART, Misa de la Coronación KV 317
     Kirie
     Gloria
     Credo
     Sanctus
     Benedictus
     Agnus Dei

Soprano: Sara Cullins
Mezzo soprano: Janeth López Calderón
Tenor: Andrés Silva
Barítono: Camilo Mendoza

Coro de Cámara de Popayán
Dirección Coral: Stella Dupont

Director: Carlos Federico Sepúlveda

NOTAS AL PROGRAMA

El compositor estadounidense Aaron Copland (1900-1990), es una figura destacada en la música del siglo XX de su país. Aunque sus primeras obras están influidas en gran medida por los impresionistas franceses, y manifiestan la huella de Stravinski, pronto comenzó a desarrollar su propio estilo, austero y disonante. Sin embargo, a mediados de los años treinta adquiere un uso más sencillo, melódico y lírico, con frecuencia basado en elementos de la música folclórica de su país. Gana un premio Pullitzer en 1945 por Appalachian Spring y un Oscar a mejor banda sonora por La Heredera en 1949. Profesor del Berkshire Music Center entre 1940 y 1965, luchó por promover la música de compositores contemporáneos.

Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791), como genio lírico y dramático, consiguió sus más altos niveles expresivos en la ópera y en los conciertos para piano, géneros en los que desarrolló el lenguaje más puro del clasicismo. El motete “Exsultate, jubílate” es el producto de un comisión operística. Entre 1772 y 1973, Mozart se encontraba en Milán para dirigir su ópera “Lucio Silla”, y se tomó la oportunidad de escribir un concierto de tres partes no litúrgicas para el castrato, Venanzio Rauzzini, estrella de la ópera.

Su Misa de Coronación K. 317, es un trabajo noble, lleno de dolor expansivo de jóvenes y enriquecido por la confianza y experiencia musical que Mozart adquirió en sus estadías en Alemania y Francia. La escribió para cuatro voces solistas, coro y cuerdas (omitiendo las violas, las cuales no eran utilizadas eclesiásticamente en Salzburgo en ese entonces), oboes, fagot, cornos, trompetas, trombones y timbales. Como la tonalidad baja, incluye chelos, contrabajos, fagots y órgano; esta combinación está calculada para explotar las sonoridades de una gran iglesia barroca.

SARAH CULLINS – ESTADOS UNIDOS
soprano

La soprano estadounidense Sarah Cullins comparte su tiempo entre los Estados Unidos y su hogar en Bogotá, Colombia, como maestra y cantante de ópera, oratorio y opereta.

En el 2004, fue la ganadora destacada del concurso de Ópera al Parque organizado por la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte de Bogotá, actuando por primera vez con la Orquesta Filarmónica de Bogotá en una Gala Lírica. A partir del mismo año, también ha cantado el Réquiem Alemán de Brahms y la Novena Sinfonía de Beethoven con la Orquesta, bajo la dirección del Maestro Irwin Hoffman. En el 2005, hizo su debut con la Ópera de Colombia en El Barbero de Sevilla.

Se graduó del New England Conservatory en Boston e hizo sus estudios de postgrado en el Mannes College of Music en Nueva York. Realizó su debut en el Carnegie Hall como solista de La Cantata de Matrimonio de J. S. Bach y en el Symphony Space de Nueva York interpretó los Brentano Lieder de Richard Strauss. Ha cantado numerosos papeles de ópera, opereta y teatro-musicales, y en festivales como el Vermont Mozart Festival y el Orford Summer Music Festival (el hogar de verano de I Musici de Montreal). Se presenta frecuentemente en obras de oratorio, incluidas las de Mozart (el Requiem, la Misa de Coronación, la Misa en Do menor, Vesperae Solennes de Confessore, y el Exsultate, jubilate), el Carmina Burana de Orff, los Magnificat de Bach y Vivaldi, Cristo en el Monte de los Olivos de Beethoven, y las Estaciones y la Misa Brevis en Fa de Haydn, entre otras.

Actualmente es la Coordinadora del Énfasis en Canto en la Universidad Central, un nuevo programa curricular de pregrado diseñado por ella. Este año, cuatro de sus alumnos en la Central fueron ganadores en el concurso de Ópera al Parque, dos de ellos ganadores destacados en sus categorías. En el 2008 interpretará en Medellín los papeles de Adèle en El Murciélago y Musetta en La Bohème.

Janeth LÓpez CalderÓn
Mezzosoprano

Nacida en Cali, la maestra López obtuvo su título de Licenciada en Música de la Universidad del Valle. Ha participado en el Coro Polifónico de Cali, dirigido por Martha Lucía Calderón y el Coro de Cámara “Antonio María Valencia”, dirigido por Víctor Manuel Yepes. Ingresó a la ópera de Colombia en 1994, recibiendo por sus actuaciones muy buenos comentarios de la crítica especializada. Ha actuado como solista con la Orquesta Sinfónica del Valle, la Orquesta Filarmónica de Bogotá, y La Sinfónica Nacional de Colombia, bajo la dirección de los maestros Eduardo Carrizosa, Dimitr Manolov, Alejandro Posada, David Mackenzi y Francesco Belli, entre otros.

Adelantó estudios de perfeccionamiento con el maestro Enrique Patrón Rueda, en México, país en el que fue becada por la Sociedad Internacional de Valores de Arte Mexicano A.C., SIVAM, ganado el derecho a participar en el programa de perfeccionamiento operístico para jóvenes talentos que dirige al maestro Charles Riecker, director artístico del Metropolitan House de Nueva York y la Coach Joan Dornemann.

Debutó como solista en México con la ópera La traviata interpretando el papel de “Flora” durante el Festival de Artes de Sinaloa; posteriormente realizó un recital en la sala “Ponce” del Palacio de Bellas Artes en Ciudad de México. Más tarde, fue llamada por la Orquesta Sinfónica de Guayaquil (Ecuador) con motivo de sus 50 años de fundación con el Mesías de Handel. Actualmente se desempeña como docente de la cátedra de canto de la Facultad de Artes de la Universidad del Cauca (Popayán-Colombia).

ANDRES SILVA – COLOMBIA
Tenor

Nació en Bogotá en 1976. Se graduó en el año 2002 como Maestro en Música con énfasis en Canto de la Pontificia Universidad Javeriana, bajo la enseñanza de la maestra María Olga Piñeros.

Ha formado parte de importantes agrupaciones como la Sociedad Coral Santa Cecilia y el Coro Ars Humana, con el cual participó en las primeras olimpiadas corales mundiales en Austria, en el 2000, ganando dos medallas de plata para Colombia. En ese mismo año participó en el Early Music Festival of Amherst, donde fue solista en la ópera The Tempest (M.Locke).

Ha cantado como solista en distintas salas de Europa bajo la dirección de destacados maestros como Jordi Saval, Andrea Marcon, Joshua Rifkin, Gabriel Garrido, Antony Rooley, Jesper Christensen. Ha tomado clases magistrales y privadas de canto con los maestros, Andreas Scholl, Emma Kirby, Evelyn Tubb, Gloria Banditelli. Aparte de su carrera como solista ha participado en diferentes ensambles vocales como el ensamble Orlando de Fribourg y Schweizerkammerchor.

También, ha participado durante los últimos tres años en el proyecto “Música Antigua para nuestro Tiempo”, bajo la dirección del maestro Carlos Federico Sepúlveda. Actualmente reside en Basilea, Suiza donde acaba de culminar sus estudios en canto con el Maestro Gerd Türk en la Schola Cantorum Basiliensis.

CAMILO MENDOZA – COLOMBIA
BarÍtono

Nació en Bogotá. Inició su formación musical con estudios de flauta traversa y teoría musical, y posteriormente, orientó su labor hacia el repertorio vocal, con la soprano búlgara Liliana Nikolova y los barítonos Waldo Díaz, Luis Girón May y Maurizio Picconi. Igualmente ha recibido talleres de técnica e interpretación con los maestros Will Crutchfield y Danaila Hristova. Actualmente continúa su formación con el tenor colombiano Manuel Contreras.

En el 2004 fue convocado por el compositor salvadoreño Luís Díaz Herodier para cantar en el estreno mundial de su Requiem, llevado a cabo en la ciudad de San Salvador bajo la dirección del maestro Will Crutchfield. En Julio del mismo año debutó en Estados Unidos, interpretando el papel de Mendo en la premiere de Don Chisciotte in sierra morena de Francesco Conti en el marco del Festival de Caramoor 2004 en Nueva York. Obtuvo el primer lugar en la décima versión del festival Ópera al parque, premio que le otorga la posibilidad de debutar en la temporada 2008 del Atlantic Coast Opera Festival de Philadelphia. En marzo próximo cantará nuevamente con la Filarmónica de Bogotá el Réquiem de Maurice Duruflé bajo la dirección del maestro Ricardo Jaramillo.

Coro de CÁmara de popayÁn

Fundado por su actual directora, Stella Dupont Arias, el 18 de diciembre de 1967, ha participado sin interrupción en los tradicionales festivales de música religiosa que se realizan anualmente en Popayán durante la Semana Santa.

Ha ofrecido conciertos en Bogotá, Buga, Cali, Cartagena, Ipiales, Medellín, Pereira, Pasto, Sevilla y Santa Marta dentro del territorio nacional. En el exterior, ha realizado giras por Estados Unidos (1970), Venezuela (1972, 1980 y 1981), Ecuador (1973, 1974 y 1978), Austria, Francia, Italia, España (1982), Brasil (1986) y Panamá (1998 y 2004)

Ha actuado en los festivales internacionales de coros de Guayaquil (Ecuador) Viena (Austria) y Roma (Italia). En este último se destaca la crítica que le realiza L’observatore Romano.

Ha sido invitado a Festivales en España, Inglaterra, Austria, Brasil, Ecuador y Venezuela. El grupo coral es considerado por la crítica de su país como el mejor de Colombia en su género. Ha obtenido críticas favorables e importantes en todos los países visitados.

En su exitosa gira por Brasil (Sao Paulo, Río de Janeiro y Brasilia) en 1986, participa en la clausura del Seminario Internacional de Directores Corales en Río de Janeiro, donde obtuvo gran acogida y especiales comentarios de los asistentes.

Con motivo del sesquicentenario de la muerte del Libertador Simón Bolívar, fue la única agrupación coral participante que actuó ante 14 jefes de estado iberoamericanos, asistentes a dicha conmemoración.

Igualmente fue designado para acompañar musicalmente la meditación de su Santidad Juan Pablo Segundo, en las ruinas de la Catedral de Popayán (1986) y la visita de su majestad el Príncipe de Asturias (1998). El Coro fue condecorado en 1982 con la máxima distinción de su ciudad La Cruz de Belalcázar,  y en 1992 recibió la máxima distinción que otorga el departamento del Cauca, la Orden José Hilario López.

Ha actuado con la Sinfónica Nacional, la Orquesta Filarmónica de Bogotá, la Orquesta Sinfónica de Colombia, la Sinfónica del Valle, la Sinfónica Juvenil de Colombia, la Filarmónica de Medellín, la Orquesta de Cámara de Medellín, la Camerata de Bogotá, la Orquesta de Cámara del Conservatorio de la Universidad Nacional de Colombia, la Orquesta Colombiana de Arcos, la Orquesta de Cámara de Colombia, el Ensemble Musical de Popayán y la Orquesta de Cuerdas de Popayán. En otros países, se cuentan la Sinfónica de Maracaibo y la Sinfónica Juvenil de Venezuela; la Sinfónica del Ecuador y de Panamá; las juveniles de Holanda, de la Comunidad Europea y la del Festival de Roma. Con estas agrupaciones ha realizado montajes de las más importantes obras corales con orquesta de la literatura musical religiosa.

Compositores colombianos como Jaime León y Mario Gómez Vignes han escrito obras exclusivamente dedicadas a la agrupación y estrenadas en conciertos especiales. El Coro de Cámara de Popayán, ha sido además dirigido por los maestros Claudio Abbado, Arthur Oldham, Kenneth Jean, Matías Bomert, Gabriele Ferro, Francesco Belli, Jaime León, Eduardo Carrizosa, Agustín Cullel, Ernesto Díaz, Santos Pérez, Eduardo Rhan, Ernesto Sancó, Blas Emilio Ateorthúa, Harold Martina, Elsa Gutiérrez, Mario Gómez Vignes, Alberto Guzmán, James Tennant, Gustavo Yépez y Jorge Ledesma Bradley.

Realiza una intensa actividad artística permanente en Popayán y hace 38 años, además de efectuar una importante labor de difusión en los barrios populares de la ciudad con conciertos didácticos, ha estimulado la actividad coral individual y de la población, formando en su organización a más de 250 coristas.

STELLA DUPONT ARIAS (Colombia)
Directora

Nació en Popayán. Inició sus estudios de piano en el Colegio San José de Tarbes, bajo la orientación de la Hermana Blandina. Continuó sus estudios musicales en el Conservatorio de Música de la Universidad del Cauca, donde obtuvo el título de Licenciada en Educación Musical.

Ha realizado cursos de Pedagogía y Metodología Musical en la Universidad Nacional de Colombia y en el Instituto Word de Medellín; e musicoterapia en la Universidad del Cauca; de piano con el maestro Harold Martina, y becada por el Gobierno Español asistió a los cursos Manuel de Galla en Granada y a especializaciones del mismo género en Santiago de Compostela. La Cámara Junior de Colombia le confirió la distinción de Ciudadano Meritorio en 1980.

Forjada en la práctica como especialista en el montaje de grandes obras de la literatura musical y con una vocación apasionada por la música y la docencia, su labor ha sido reconocida por el perfeccionismo y tesón que pone a sus empresas artísticas, tanto  en su propia academia, como en el Coro de Cámara de Popayán, el cual fundó y dirige desde entonces, y que ha estrenado bajo su batuta muchas obras musicales que permanecían inéditas.